Pour fêter la fin de l'année scolaire, Wendy et ses amis ont décidé de se retrouver dans un parc d’attractions. La soirée s’annonce comme la plus fun de l’année. Pourtant, au moment d’embarquer dans un immense roller coaster, Wendy a un terrible pressentiment. Alors que tous les autres se moquent d’elle, elle quitte l’attraction avec Kevin.

Quelques instants plus tard, horrifiée, la jeune fille voit les wagons lancés à toute allure sortir des rails à une hauteur vertigineuse, tuant ses amis. Elle et quelques autres viennent de manquer le rendez-vous que leur avait fixé la mort. Ils vont découvrir que ce n’est pas forcément une chance…

Peu de temps après, le destin rattrape brutalement l’un des survivants. Wendy comprend que, sur les photos qu’elle a prises lors de cette tragique soirée, certains indices semblent désigner les prochaines victimes et ce qui les attend… Elle et Kevin vont devoir découvrir au plus vite la clé de ces indices, car la mort frappe de plus en plus fort et de plus en plus près…

Notes de Production:

En 2000, DESTINATION FINALE réinventait le film d’horreur avec une redoutable efficacité. Pour avoir miraculeusement échappé à un effroyable accident, un groupe d’individus allait devenir la proie de celle qui ne supporte pas qu’on lui fausse compagnie quand son heure est venue : la Mort.

Alliant suspense et inventivité avec une intensité rare, le film et sa suite ont déclenché frissons et enthousiasme à travers le monde entier. Avec DESTINATION FINALE 3, la peur atteint une nouvelle dimension… Parce qu’une étudiante a eu la terrifiante vision d’un spectaculaire accident de roller coaster, elle refuse d’y prendre place. Lorsque la catastrophe survient, elle et quelques autres savent qu’ils viennent de manquer le seul rendez-vous dont on ne revient pas. Ce sont des survivants. Reste à savoir pour combien de temps…

Pour chacun d’eux, le cauchemar ne fait que commencer, car quel que soit le moment, quel que soit le moyen, le funeste archange du destin va tout faire pour les rattraper…

QUAND L’HEURE EST VENUE

Craig Perry, producteur associé aux trois films DESTINATION FINALE, confie : «L’homme éprouve une véritable fascination pour la mort. Il est le seul animal à savoir qu’elle viendra fatalement et passe sa vie à se demander quand et comment. A cette peur, à cette certitude, s’associe la notion de destin, de hasard et de volonté supérieure. Le résultat de cette étrange équation correspond toujours à notre dernière heure. Mais personne ne sait la résoudre et nous en sommes réduits à supposer. Les films de la série DESTINATION FINALE posent tous ce problème de manière aiguë et spectaculaire. Des gens manquent leur rendez-vous avec la mort, et celle-ci ne l’accepte pas. Elle se comporte comme un serial killer qui ne supporterait pas que ses victimes lui échappent. C’est le tueur ultime que l’on ne voit jamais…»

Le producteur ajoute : «Au moment de la sortie de DESTINATION FINALE 2, je suis allé dans les salles pour voir comment le public réagissait. J’étais très heureux de voir que cela fonctionnait bien. Un soir, en sortant d’une séance, je me suis retrouvé avec une petite bande de jeunes qui attendaient l’ascenseur pour descendre au parking. Dans le film, il y avait une séquence très impressionnante avec un ascenseur qui finissait par coûter la vie à l’un des personnages. Ces adolescents ont vu les portes de leur ascenseur s’ouvrir, se refermer à moitié pour s’ouvrir enfin. Ils ont préféré prendre l’escalier ! J’étais fou de joie. C’est ce que j’apprécie le plus dans les DESTINATION FINALE ! Tout se passe dans un univers quotidien, où de simples objets, des concours de circonstances tout à fait normaux conduisent à des situations terrifiantes ! En jouant sur nos peurs naturelles, celle de la mort y compris, ces films nous offrent le spectacle de personnages face à leur destin.»

DEMAIN EST UNE AUTRE VIE…

James Wong, déjà réalisateur du premier film, revient cette fois à la mise en scène sur un scénario qu’il a lui-même coécrit avec le producteur Glen Morgan. James Wong raconte : «La série des DESTINATION FINALE joue avec des notions qui sont universelles et profondément liées à la nature humaine. Tout le monde sait que la mort peut surgir n’importe où et de la façon la plus étrange qui soit. La force de ces films est d’associer une volonté délibérée à ce qui pourrait passer pour de simples accidents. Le vent qui change de direction, une corde qui s’use, une porte qui claque, chaque fait même le plus infime devient une pièce dans le puzzle que la mort met en place. Elle provoque des situations pour nous reprendre.

«Dans DESTINATION FINALE 3, nous avons souhaité aller plus loin. Wendy, la jeune fille qui a eu la vision et a échappé à l’accident de grand huit, découvre que des indices sont présents sur les photos qu’elle a prises le soir de la catastrophe. Tout à coup, nous sommes face à une dimension supplémentaire. Est-ce la mort qui joue un peu plus avec ses proies ou la vie qui cherche à aider les futures victimes ? Si l’ange de la mort existe, pourquoi ne pas imaginer un ange de la vie ? Chacun pourra se faire son opinion et tenter, comme les héros, de comprendre ce qui se trame avant que le destin ne frappe…»

Glen Morgan, producteur et coscénariste, ajoute : «Ces indices sont une chance pour Wendy et Kevin, sauf s’ils se trompent en les déchiffrant. Ils sont peut- être face à la clé qui leur permettra de déjouer le destin, mais sauront-ils s’en servir ? Une chose est certaine, une fois qu’ils ont compris à quoi ils sont confrontés, ces indices sont leur seule chance car désormais, ils savent ce qui se cache derrière la vie…»

DANS LA LIGNE DE MORT

Grâce à sa vision prémonitoire, Wendy a échappé à la mort. Kevin, qui est resté avec elle, a échappé à son destin lui aussi. A présent, il sont tous les deux traqués par celle à qui on n’échappe pas éternellement. Ils savent que le danger peut être partout, ils sont les seuls à avoir une chance de comprendre les indices qui semblent leur prédire l’avenir… en très noir.

Au début du film, Wendy et Kevin ne sont que de simples amis. La catastrophe et les épreuves qui les attendent vont les rapprocher. Mary Elizabeth Winstead, qui interprète Wendy, confie : «Ces deux jeunes gens sont liés par le destin. Personne d’autre qu’eux ne peut croire ce qui leur arrive. Wendy a perdu son petit ami et ses plus proches camarades dans l’accident. Elle doit en plus faire face et lutter contre les pièges que la mort lui tend. Elle est obligée de puiser dans ses plus ultimes ressources. J’aime ce genre d’histoire. DESTINATION FINALE 3 est un film fascinant. On croit savoir ce qui va se passer et on est toujours surpris. La mort est inexorable mais le moyen par lequel elle frappe est toujours incroyable. Le suspense est insoutenable !»

Ryan Merriman joue Kevin. Il raconte : «Au début, mon personnage est assez immature. Il connaît Wendy parce qu’il est le meilleur pote de son petit ami. Il mène une vie insouciante. L’accident et la menace qui en découle lui remettent les pieds sur terre et il est obligé de mûrir, d’apprendre à faire vraiment équipe avec Wendy pour avoir une chance de s’en sortir. J’aime que les personnages évoluent. Ce ne sont pas de simples pions comme dans la plupart des films d’horreur. Ici, ils ont des sentiments, des peurs et un destin qu’ils essaient de contrôler avant que le pire ne se produise…»

Autour de ce couple, on trouve toute une brochette de jeunes talents dont Alexz Johnson qui joue Erin et Kris Lemche qui incarne Ian. James Wong commente : «Chaque personnage a sa propre trajectoire. Tous ont une forte personnalité et réagissent différemment aux événements. Chacun pourra s’identifier à l’un d’eux.»

VOIR LE CAUCHEMAR

Les séquences d’ouverture, chaque fois plus spectaculaires, sont l’une des marques distinctives des DESTINATION FINALE. Après l’explosion d’un avion et un gigantesque accident de la route, DESTINATION FINALE 3 va encore plus loin.

James Wong explique : «Nous savions qu’il était crucial de trouver quelque chose de fort et qui parle aux jeunes. C’est Richard Brener, chargé de production chez New Line, qui a eu l’idée du roller coaster. Lui-même est incapable de mettre les pieds dans ce genre d’attraction tellement il en a peur. Lorsqu’il nous a parlé de son idée, nous avons tout de suite approuvé. Les roller coasters séduisent et attirent les jeunes qui y cherchent des sensations de plus en plus fortes. Dans ces engins hyper sophistiqués, ils perdent le contrôle et sont confrontés à des forces qui les dépassent. Tout le monde a peur, tout le monde hurle, on flirte avec le risque. Le fait est que chaque personne qui monte dans ce genre d’engin sait qu’elle court un risque et cela fait partie du plaisir. En terme de cinéma, c’était un décor incroyable au potentiel visuel très riche. C’est une scène qui va sûrement faire réfléchir ceux qui montaient dedans sans trembler !»

La scène d’ouverture a été tournée dans un parc d’attractions de Vancouver pour les parties réelles. Une autre section du tournage de cette séquence a été réalisée en studio, sur une portion de grand huit reconstruite sur un immense plateau. La structure mesurait 17 mètres de haut et plus de 50 mètres de long. Le tout était entièrement entouré de fond vert pour permettre l’incrustation d’images de l’environnement en postproduction. Le troisième type de vues utilisées pour cette séquence fait appel aux images de synthèses.

Le réalisateur explique : «Pendant trois nuits, au printemps dernier, nous avons tourné près de Vancouver. Les jeunes acteurs ont fait jusqu’à trente tours de grand huit par soir pour obtenir les images dont nous avions besoin. La scène avait été très précisément storyboardée et nous savions exactement de quelle technique relevait chaque plan. Tout ce qui était plan général ou plan moyen, ainsi que les vues en mouvement rapide était tourné en vrai. Tout ce qui était plan rapproché ou pendant l’accident était produit en studio avec les comédiens suspendus à des harnais. Tout ce qui était catastrophe ou au-delà de la limite physique possible était simulé par ordinateur.

«Notre roller coaster est calqué sur l’attraction de Vancouver, mais nous l’avons agrémenté d’extensions inspirées du Viper de Magic Mountain en Californie, l’un des plus gigantesques grands huits du monde. Il est terrifiant. Pour filmer les acteurs sur le vrai grand huit, nous avons dû équiper des wagonnets avec des caméras télécommandées. Etant donné les vitesses atteintes, il a fallu construire un équipement spécialement caréné pour que rien ne puisse se détacher et blesser les comédiens. «La seconde partie du tournage s’est déroulée en studio mais à plus de 10 mètres au-dessus du sol. Nous avons conçu des systèmes de palans qui permettaient de faire tournoyer les wagonnets et les acteurs en l’air comme s’ils étaient en chute libre. Par moment, les cris de terreur des comédiens n’étaient pas du tout joués ! «Au final, grâce aux techniques de pointe employées et au talent des comédiens, nous avons réussi une séquence assez terrifiante. Je défie quiconque d’aller faire un tour de grand huit juste après avoir vu le film !»